sábado, 31 de outubro de 2009
musa do mês: Joan Jett
A nossa musa do mês é a morena e rebelde joan jett, que além de ser linda, empunha a sua guitarra como ninguém (não poderia ser mais perfeita). Joan Jett nasceu na Pensilvânia (Filadélfia) em 1967, começou sua carreira musical aos 15 anos de idade. Foi uma das fundadoras do Runaways, junto com outra grande figura feminina do rock Lita Ford. Por querer fazer um som mais Punk enquanto as outras Runaways iam mais para o Hard Rock, Joan Jett parte para a carreira solo. Juntamente com os ex-Sex Pistols Paul Cook e Steve Jones grava o seu primeiro álbum ononimo em 1980. É desse album a música I love Rock'n Roll, seu maior sucesso. Linda, morena e ainda por cima boa guitarrista, é pra roqueiro nenhum botar defeito.
Playlist: 5 músicas para arrepiar seu Halloween
Prepare o seu crucifixo, a agua benta e os seus ouvidos, pois ai vão 5 músicas de arrepiar os cabelos para fazer a trilha sonora do seu Halloween:
1- Pet Sematary dos ramones
2- Bela Lugosi's dead do Bauhaus
3- Monster do L7
4- Black Sabbath do Black Sabbath
5- I put a Spell On You do Screamin Jay Hawkins
Aperte o play e que Deus te proteja
domingo, 18 de outubro de 2009
Uma Banda: Big Star
O post de hoje é sobre essa puta banda estadunidense, considerada por muitos como uma das responsáveis por levar a tocha dos Beatles adiante (junto com o Badfinger e etc). Discordo dessa pensamento. O Big Star foi muito mais do que isso.
A banda foi formada em 1971 em Memphis, Tennessee. o Big Star era composto pelo Chris Bell (guitarra e vocais), Andy Hummel (no baixo), Jody Stephens (na bateria) e, pouco depois, pelo Alex Chilton (na guitarra e nos vocais). Todos os quatro contribuíam nas composições e vocais, com Chilton e Bell como a principal equipe de colaboradores (inspirados na dupla Lennon/McCartney dos Beatles). O primeiro álbum deles, #1 Record, foi lançado em 72 e, por conta de problemas de distribuição, obteve vendas mínimas. Chris Bell, em depressão e desapontado com a venda do álbum, deixou o grupo, em 72 (e seguiu em carreira solo), que se dissolveu por um breve período, retornando pra lançar o Radio City, em 74. Esse é álbum tem alguns dos maiores sucessos da banda (como "September Gurls" e "Back of a Car"). Chris Bell contribuiu em algumas composições (como "Back of a Car"). Mesmo aclamado pela crítica, Radio City não vendeu bem. A banda gravou um material ainda em 74 (que só seria lançado em 78) e depois se separou. O Big Star voltou a ativa em 93, com Chilton, Stephens, Jon Auer e Ken Stringfellow no lugar de Bell (que morreu em um acidente de carro em 1978) e Hummel.
O Big Star foi capaz de reiventar o pop da geração pós 60 e a banda foi ousada o suficiente pra gravar músicas concisas e melódicas numa era de cantores-compositores e de bandas de heavy metal. Talvez por isso o Big Star tenha permanecido na obscuridade.
Uma banda: Blue Cheer
Trio formado na segunda metade da década de 60 em São Francisco (Califórnia) por Dick Petersen no baixo, o guitarrista Leigh Stevens e o baterista Paul Whaley. Considerados por muitos a primeira banda de heavy metal, foram os pioneiros em adicionar ao blues o som pesado e as guitarras tocadas em tricordes com muita distorção e uma pitada de psicodelia. Na época era a banda que tocava mais alto e o seu som muito cru não agradou a crítica e apesar disso o seu primeiro disco "Vincebus Eruptum" gravado em 1967 pela Philips chegou a 11ª posição nas paradas norte-americanas. Desse disco sairam os clássicos "Summertime Blues", uma versão da música de Eddie Cochran, "Out of Focus"e "Rock Me Baby". Depois de várias formações o grupo continua em atividade e infelizmente nessa semana o baixista e fundador da banda Dick Petersen morreu aos 61 anos em decorrencia de câncer de próstata. Apesar de terem surgido na mesma cena de Cream, Jimi Hendrix e Jefferson Airplane o Trio não conseguiu a mesma popularidade dessas bandas e seu reconhecimento tardio prova que estavam a frente do seu tempo, porém o seu som cru e pesado demais para os anos 60 abriram as portas para o que viria a ser o Heavy Metal e o Punk do final dos anos 70.
Discografia
Vincebus Eruptum (1968)
Outside Inside (1968)
New! Improved! (1969)
Blue Cheer (1969)
The Original Human Being (1970)
Oh! Pleasant Hope (1971)
The Beast is Back (1985)
Louder Than God (coletânea, 1986)
Blitzkrieg Over Nuremberg (1988)
Good Times Are So Hard To Find (1988)
Highlights And Lowlives (1990)
The Best Of Yesteryear (1990)
Dining With The Sharks (1992)
The Megaforce Years (1996)
Live And Unreleased '68/'74 (1996)
Hello Tokyo, Bye Bye Osaka (1999)
Discografia
Vincebus Eruptum (1968)
Outside Inside (1968)
New! Improved! (1969)
Blue Cheer (1969)
The Original Human Being (1970)
Oh! Pleasant Hope (1971)
The Beast is Back (1985)
Louder Than God (coletânea, 1986)
Blitzkrieg Over Nuremberg (1988)
Good Times Are So Hard To Find (1988)
Highlights And Lowlives (1990)
The Best Of Yesteryear (1990)
Dining With The Sharks (1992)
The Megaforce Years (1996)
Live And Unreleased '68/'74 (1996)
Hello Tokyo, Bye Bye Osaka (1999)
sexta-feira, 16 de outubro de 2009
Jobriath: A verdadeira Fada do Rock'n Roll
Bem, nesse primeiro post, resolvi falar sobre um dos músicos mais estranhos (e azarados) que já vi e ouvi. É o Jobriath. Bruce Wayne Campbell (sim, esse é o nome verdadeiro dele) nasceu em 1946 e teve seu primeiro contato com a "fama" durante as filmagens do musical Hair em Los Angeles. Os primeiros esforços do jovem Bruce em lançar sua carreira solo não deram lá muito certo (a critica considerou a sua demo "furiosa e desestruturada"). Mas nem tudo estava perdido! A demo "agressiva" do Jobriath despertou o interesse d'um cara chamado Jerry Brandt (que havia descoberto a cantora Carly Simon) que decidiu ajudar o nosso estranho músico. Jerry conseguiu um acordo com a Elektra Records (a famoosa Elektra, dos Stooges, Doors e etc).
Em 73, Jobriath lançou o seu primeiro disco, auto-intitulado, e fez uma aparição (assustadora, vale ressaltar) no programa "Midnight Especial". Jobriath fazia um som muito próximo do glam rock e é considerado por muitos como o primeiro músico abertamente gay. Mesmo estando no tempo certo (na era do glam rock, é claro) Jobriath não conseguiu o sucesso que tanto desejava e, aos poucos, tanto o público quanto a gravadora foram perdendo o interesse nele e o seu segundo disco, "Creatures Of The Street", passou batido.
O contrato com Jerry Brandt impossiblitou o Jobriath de gravar qualquer outra coisa e ele, no fundo do poço, adotou o nome de Cole Berlin e passou a fazer pequenas apresentações em clubes. Jobriath morreu em 1983, de AIDS, e seus vizinhos demoraram 4 dias pra achar seu corpo. Jobritah poderia ter sido grande, mas estava a frente do seu tempo, mesmo vivendo numa época onde Bowie, T.Rex e os Dolls estavam por cima.
Pra quem ficou curioso, aí vai um vídeo do Jobriath:
Apresentação
Opa! Sou o Hugo (vulgo Mendigo) e fui convidado pelo Leandro pra postar aqui no blog. Bem, é isso aí, chega de falação e vamos logo ao que interessa: a música!
segunda-feira, 12 de outubro de 2009
Playlist: Rock and Roll para a criançada
Como hoje é dia das crianças, escolhi 5 músicas para fazer os pequenos ninarem
1- Nellie The Elephant - dos Toy Dolls
2- Carimbador Maluco -do Raul Seixas
3- Yellow Submarine - dos Beatles
4- Beautiful Boy (Darling Boy)- do John Lennon
5- spider man - versão dos ramones
Aperte o play e lembre-se os pequenos de hoje são os roqueiros de amanhã
segunda-feira, 21 de setembro de 2009
Games: Beatles Rock Band
Chegou no Brasil no ultimo dia 18 o game mais esperado do ano o "Beatles Rock Band", nele é possível tocar as músicas do fab four encarnando os personagens de Jhon, Paul, George e Ringo. Além de tocar os instrumentos como no Guitar Hero (o game pertence a mesma franquia) é possível cantar as músicas em até três vozes diferentes. O incrivel no jogo são as semelhanças e os detalhes, como por exemplo a textura da madeira do baixo Höfner de Paul, mostrando que o game foi fiel a trajetória do grupo. Nunca gostei muito de videogames, não tenho muita paciência . Já joguei o Guitar Hero na casa de um colega meu e gostei bastante, mas como músico tenho que admitir que tocar um instrumento de verdade é bem diferente. Acho muito mais interessante a molecada comprar uma guitarra e aprender a toca-la, do que ficar horas na frente de um game. Nada se compara ao prazer de tocar um instrumento, ou de fazer parte de uma banda . Por outro lado, o bom de "Beatles Rock Band" é trazer para as novas gerações as músicas dessa grande e eterna banda.
segunda-feira, 7 de setembro de 2009
Um disco: Cabeça Dinossauro - Titãs
Lançado em 1986, marca uma mudança na sonoridade da banda. Apesar de ser um disco Punk em sua essência traz na sonoridade influências do reggae (Família), do Funk (em Bichos Escrotos, Estado Violência e em O Quê?) e de ritmos tribais( como na faixa titulo). O disco teve a música Bichos Escrotos censurada, tendo uma versão alternativa, sem a expressão "vão se foder" para tocar nas rádios.
1 -"Cabeça Dinossauro" (Arnaldo Antunes, Branco Mello, Paulo Miklos)
2 - "AA UU" (Marcelo Fromer, Sérgio Britto)
4 - "Polícia" (Tony Bellotto)
5 - "Estado Violência" (Charles Gavin)
6 - "A Face do Destruidor" (Arnaldo Antunes, Paulo Miklos)
7 - "Porrada" (Arnaldo Antunes, Sérgio Britto)
8 - "Tô Cansado" (Arnaldo Antunes, Branco Mello)
9 - "Bichos Escrotos" (Arnaldo Antunes, Sérgio Britto, Nando Reis)
10 - "Família" (Arnaldo Antunes, Tony Bellotto)
11 - "Homem Primata" (Ciro Pessoa, Marcelo Fromer, Nando Reis, Sérgio Britto)
12 - "Dívidas" (Arnaldo Antunes, Branco Mello)
13 - "O Quê" (Arnaldo Antunes)
5 - "Estado Violência" (Charles Gavin)
6 - "A Face do Destruidor" (Arnaldo Antunes, Paulo Miklos)
7 - "Porrada" (Arnaldo Antunes, Sérgio Britto)
8 - "Tô Cansado" (Arnaldo Antunes, Branco Mello)
9 - "Bichos Escrotos" (Arnaldo Antunes, Sérgio Britto, Nando Reis)
10 - "Família" (Arnaldo Antunes, Tony Bellotto)
11 - "Homem Primata" (Ciro Pessoa, Marcelo Fromer, Nando Reis, Sérgio Britto)
12 - "Dívidas" (Arnaldo Antunes, Branco Mello)
13 - "O Quê" (Arnaldo Antunes)
uma banda: Ira!
Como hoje é 7 de Setembro, dia da independência do Brasil (independência esta que nunca existiu) nada mais justo que escrever sobre o rock brasuca. Eu não sou nacionalista e sei também que o Rock and Roll é parte também da dominação cultural imposta pelos yankees, mas a única coisa boa que os americanos inventaram foi o rock. Na minha opinião o Rock brasileiro é um dos melhores do mundo, algumas bandas e artistas não perdem em nada paras as bandas de fora, isso porque escrever em português é bem mais dificil. Bandas como os mutantes influenciaram artistas como Kurt Cobain e mais recentemente a banda Ira! foi elogiada pelo guitarrista do cultuado grupo Radiohead. E é o Ira! a banda da semana
Formado no final dos anos 70 por Edgar Scandurra(guitarrista) e Dino (baixista) remanescentes de uma banda punk chamada suburbio e por Nasi (vocal) colega de escola de Scandurra . O Ira no inicio sem o ponto de exclamação fez seu primeiro show na Puc em 1981( colocaram esse nome na banda em homenagem ao Exército Republicano Irlandês). Nessa época o Ira já tocava músicas como Nucleo Base e Pobre Paulista esta que se tornou um hino pra juventude paulista.
Formado no final dos anos 70 por Edgar Scandurra(guitarrista) e Dino (baixista) remanescentes de uma banda punk chamada suburbio e por Nasi (vocal) colega de escola de Scandurra . O Ira no inicio sem o ponto de exclamação fez seu primeiro show na Puc em 1981( colocaram esse nome na banda em homenagem ao Exército Republicano Irlandês). Nessa época o Ira já tocava músicas como Nucleo Base e Pobre Paulista esta que se tornou um hino pra juventude paulista.
Dois anos depois do primeiro show o Ira foi descoberto pelo produtor Pena Schimidt e levado até a gravadora warner onde grava o primeiro compacto e em 1985 lança o seu primeiro disco "Mudança de Comportamento", já com Ricardo Gaspa no lugar de Dino no baixo e de uma troca com os titãs, mandando o Charles Gavin para eles e trazendo o então Titã André Jung para a bateria. Começava ali a trajetória de sucesso do Ira! (agora com o ponto de exclamação) que os levaria a 200 mil cópias vendidas do disco "Vivendo e não Aprendendo" que tinha a música "flores em Você" na trilha da novela "O Outro" da Rede Globo". Em 2009 devido a discussões internas Nasi deixa o grupo e parte em carreira solo. Dai pra frente ninguém mais sabe qual será o destino dessa grande banda paulista com orgulho e na minha opinião a melhor banda de rock que já passou por aqui.
Discografia:
Mudança de Comportamento - 1985
Vivendo e Não Aprendendo - 1986
Psicoacustica - 1988
Meninos Da Rua Paulo - 1991
Música Calma Para Pessoas Nervosas - 1993
Ira! 7 - 1996
Você Não Sabe Quem Eu Sou - 1998
Isso é Amor - 1999
MTV Ao Vivo Ira! - 2000
Entre Seus Rins - 2001
Acustico MTV - Ira! - 2004
Invisível Dj - 2009
domingo, 30 de agosto de 2009
musa da semana: Debbie Harry
Deborah Ann Harry nasceu em Miami em 1 de julho de 1945 é vocalista e compositora da banda Blondie que fez parte da cena Punk e New Wave dos anos 80. Além de cantora é atriz, tendo atuado em vários filmes, sendo o mais conhecido o musical hairspray de 1988. Debbie foi namorada de Joey Ramone (cara de sorte) e dizia que Joey era o cara mais sexy do mundo (gosto é igual "furicu", cada um tem o seu).
sexta-feira, 28 de agosto de 2009
A carta de despedida de Kurt Cobain
No dia 5 de Abril de 1994 a minha geração perdia o seu maior ícone, vitima da depressão e do vício pela heroína Kurt Cobain não suportou o peso do sucesso de sua banda e com um tiro de espingarda na cabeça pôs fim a própria vida. Lembro quando ouvi a notícia no rádio acho que foi na 89 Fm e foi difícil entender, até hoje é difícil compreender o fato. Passei aquela semana muito triste, tinha os meus 14 anos e a morte de kurt realmente foi algo significante para mim . O nirvana era a minha banda preferida na época e hoje é que percebo a importância deles para a música. Aqui deixo a minha singela homenagem ao porta voz da minha geração e sei que enquanto houver camisas de flanela, riffs de guitarra sujos, microfonia e rebeldia Kurt estará vivo
Tradução da carta...Para Boddah(Amigo imaginário que Kurt tinha quando era pequeno)"
Falando da língua de um simplório experiente que obviamente preferiria ser um eliminado, infantil e chorão. Este bilhete deve ser fácil de entender. Todas as advertências dadas nas aulas de punk rock ao longo dos anos, desde a minha primeira introdução a, digamos assim, éticas envolvendo independência a aceitação de sua comunidade provaram ser verdadeiras.
Há muitos anos eu não tenho sentido a excitação de ouvir ou fazer música, bem como ao ler e escrever. Minha culpa por isso é indescritível em palavras.Por exemplo quando estou atrás do palco e as luzes apagam e o ruído maníaco da multidão começa, não me afeta do jeito que afetava Freddy Merucury que costumava amar, se deliciar com a adoração da multidão que é algo que eu totalmente admiro e invejo.
O fato é que eu não posso fazer você de tolo, nenhum de vocês, posso enganar. Simplesmente não é justo a você ou para mim. O pior crime do que eu posso imaginar seria enganar as pessoas sendo falso e fingindo como se eu estivesse me divertindo 100%.Às vezes eu acho que eu deveria acionar um despertador antes de entrar no palco. Eu tentei tudo dentro de meu alcance para gostar disso(e eu gosto, Deus, acredite em mim eu gosto, mas não foi o suficiente). Eu aprecio o fato de que eu e nós atingimos e divertimos muitas pessoas.
Eu devo ser um desses narcisistas que só dão valor as coisas quando elas se vão. Eu sou sensível demais. Preciso ficar um pouco dormente para ter de volta o entusiasmo que eu tinha quando criança.Nossas últimas três turnês, tive um reconhecimento por parte de todas as pessoas que conheci pessoalmente e dos fãs de nossa música, mas eu ainda não consigo superar a frustração, a culpa e a empatia que eu tenho por todos. Existe o bom em todos nós e acho que eu simplesmente amo as pessoas demais, tanto que chego a me sentir mal. O triste, o sensível, insatisfeito, pisciano, pequeno homem de Jesus.
Por que você simplesmente não aproveita? Eu não sei!Eu tenho uma esposa que é uma deusa, que transpira ambição e empatia, e uma filha que me recordam muito do que eu era, cheio de amor e alegria, beijando toda pessoa que ela encontra porque todo o mundo é bom e não a fará nenhum dano. E isso me apavora ao ponto de eu mal conseguir funcionar. Eu não posso ficar com a idéia de Frances se tornar o triste, o auto destrutivo e mórbido roqueiro que eu virei. Eu tive muito, muito mesmo, e eu sou grato por isso, mas desde os sete anos , passei a ter ódio de todos os humanos em geral. Apenas por que eu amo e sinto demais por todas as pessoas, eu acho.
Obrigado do fundo de meu nauseado estômago queimando por suas cartas e sua preocupação ao longo dos anos. Eu sou mesmo um bebê errático e triste! Não tenho mais a paixão, então lembrem, é melhor queimar do que se apagar aos poucos.Paz, Amor, Empatia.
Kurt Cobain
segunda-feira, 24 de agosto de 2009
músicas para se ouvir em dias frios e chuvosos
Se você é daqueles que ficam melancólicos em dias de chuva e frio e gostam de curtir uma deprê ouvindo um bom rock and roll está ai a minha sugestão
1- she's leaving home dos Beatles
2- long as I can see the light do Credance Clearwater Revival
3- im my room dos beach boys
4- crying in the chapel do Elvis
5- Wild Horses dos Rolling Stones
E se ainda por cima levou um fora da namorada
1- Atmosphere do Joy division
2- Heaven knows I'm Miserable Now dos Smiths
3- Where Did You Sleep Last Night do nirvana
4- The Killing Moon do Echo And the Bunnymen
5- Pictures of You do the Cure
Mas se você prefere fugir da tristeza e quer alguma coisa que te deixe pra cima
1- California Sun dos ramones
2- Here comes the summer dos undertones
3- rock and roll music do Chuck Berry
4- Love Shack do B52's
5- Step on dos Happy Mondays
O importane é ouvir boa música e torcer pra que o sol volte logo
quinta-feira, 20 de agosto de 2009
Uma banda: The Undertones
formada em 1975 a banda tinha em sua formação os irmãos John e Damian O’Neill nas guitarras, Michael Bradley no baixo, Billy Doherty na bateria e Feargal Sharkey nos vocais. Influenciados pelo som dos Ramones no inicio e com o passar do tempo pela música negra da Motown os Undertones falavam em suas musicas de diversão, amores juvenis e garotas.
discografia:
The Undertones (1979)
Hypnotised (1980)
Positive Touch (1981)
The Sin of Pride (1983)
Um disco: London Calling - the clash
1-London Calling
2-Brand New Cadillac
3-Jimmy Jazz
4-Hateful
5-Rudie Can't Fail
6-Spanish Bombs
7-The Right Profile
8-Lost in the Supermarket
9-Clampdown
10-The Guns of Brixton
11-Wrong 'em Boyo
12-Death or Glory
13-Koka Kola
14-The Card Cheat
15-Lover's Rock
16-Four Horsemen
17-I'm Not Down
18-Revolution Rock
19-Train in Vain
Obra prima do punk rock, e um dos melhores discos da história do rock and roll. Apesar de ser uma banda punk o clash conseguiu ir mais além ao introduzir novos ritmos como o ska de wrong' em boyo, a disco music de lost in the supermarket, o rockabilly de Brand new Cadillac, a soul music de Train in Vain e o reggae de Revolution Rock. Classico da primeira a ultima música.
terça-feira, 18 de agosto de 2009
música nova de Raul Seixas
Foi descoberta uma música inédita do "maluco beleza", a canção se chama "gospel" e segundo o Fantástico (Globo e você,tudo a ver) a música de 1974 foi censurada pela ditadura e era pra ser exibida em uma novela da emissora. A música será produzida por Marcos Mazzola que além de ter trabalhado com Raul era seu amigo, e terá arranjos de Frejat. Mais uma oportunidade de se ganhar dinheiro com a obra de Raul. Esse mês completam 20 anos de sua morte.
Chuck Berry faz show em São Paulo
Aos 81 anos, o roqueiro que é considerados por muitos, inclusive por mim o verdadeiro rei do rock and roll faz única apresentação amanhã 19/08 na Via Funchal as 21:30. Os ingressos vão de R$ 100 a R$ 350 e estão a venda nas bilheterias e no site da casa de shows. Chuck Berry ficou conhecido por músicas como Johnny B. Goode, roll over beethoven e Maybellene, junto com Elvis, Litle richard e Jerry Lee Lewis foi um dos inventores do rock and roll. O guitarrista foi um dos musicos mais influentes do rock, tendo influenciado uma gama de artistas como os Beatles, os Rolling Stones, Beach Boys e the clash. Para muitos críticos Berry só não foi considerado o rei do rock por ser negro. Queria muito mesmo poder ir ao show, mas na quinta eu trabalho e ainda me resta um pouco de juízo na cabeça. Pode ser a ultima oportunidade de ver o rei do rock.
Long live rock and roll
domingo, 16 de agosto de 2009
Musa da semana: nico
Elthon John participa no disco do Alice in chains
Parece mentira mas é verdade, o que para os integrantes do Alice in chains parecia impossível de acontecer quando mandaram a música para o Elthon John e ele depois de ouvir aceitou cantar e gravar o piano da música, uma homenagem ao ex-vocalista da banda Layne Staley morto em 2002 vitima de overdose. Segundo Jerry Cantrell guitarrista e fundador da banda, "John é uma pessoa encantadora e depois que ouviu , se levantou e nos abraçou dizendo que a música era linda e aceitou toca-la com agente" A balada se chama“Black gives way to blue” e é a faixa título do novo disco da banda que sai dia 29 de setembro nos EUA. O Alice in Chains esta com nova formação e agora conta com William DuVall que entra nos vocais no lugar de Staley.
sábado, 15 de agosto de 2009
Uma banda: The kinks
Formada em 1963 em Londres na Inglaterra por Ray Davies, Dave Davies e Pete Quaife.Foi um dos grupos mais influentes da cena britanica, junto com os beatles, rolling stones e the who. A banda sempre sofreu com as brigas dos irmãos Ray e Dave Davies e nos anos 90 o grupo se separa quando seus integrantes partem para carreira solo.A música mais famosa dos kinks é lola que fala de um travesti que é confundido com uma mulher(coisa de Ronaldo fenómeno)
discografia:
The Kinks - 1964
Kinda Kinks - 1965
The Kink Kontroversy - 1965
Face to Face - 1966
Something Else - 1967
Kinks Are The Village Green Preservation Society - 1968
Arthur Or The Decline And Fall Of The British Empire - 1969
Lola Versus Powerman - 1970
Muswell Hillbillies - 1971
Percy –1971
The Great Lost Kinks Album - 1973
Preservation Act 1 - 1973
Preservation - Act 2 - 1974
The Kinks in Concert - 1974
Schoolboys in Disgrace – 1975
The EP Collection - 1999
BBC Sessions (1696/1977) - 2001
The Ultimate Collection –2003
Come Dancing with the Kinks - The Best of (1977-1986 ) - 2005.
Um disco: Mondo Bizarro- ramones
01 - Censorshit
02 - The Job That Ate My Brain
03 - Poison Heart
04 - Anxiety
05 - Strength To Endure
06 - It's Gonna Be Alright
07 - Take It As It Comes
08 - Main Man
09 - Tomorrow She Goes Away
10 - I Won't Let It Happen
11 - Cabbies On Crack
12 - Heidi Is A Headcase
13 - Touring
O disco começa com censorshit, uma porrada, tem a clássica poison heart, letra de dee dee ramone. Em strength to endure cj mostra que também sabe cantar, it's gonna be alright é a mais grudenta com Joe cantando melhor do que nunca. Take it as it comes uma das melhores versões que já ouvi de uma música dos doors. I won't let it happen, outra que você ouve e sai assobiando. O disco termina com touring, uma homenagem aos beach boys. Os ramones na sua melhor forma.
Woodstock 40 anos
Ocorrido a exatos 40 anos o festival de woodstock ainda continua vivo e influente na cultura moderna. Ele ajudou a abrir o caminho de uma nova mentalidade junto com o movimento hippie e a contra cultura. Era um grito contra o conservadorismo, contra a guerra e a favor do sexo, da paz e do amor. Foram três dias de muita música e loucuras, varias bandas passaram pelo palco entre os dias 15, 16 e 17 de Agosto de 1969 numa fazenda situada ao norte de Nova York. O valor do ingresso era 18 dolares, mas a maioria entrou sem pagar, o que no inicio trouxe grandes prejuízos aos organizadores. Entre as atrações estavam bandas consagradas como o Creedence Clearwater e the who e artistas novos como Carlos Santana, Joe Cocker e Jimi Hendrix, que se tornaram grandes revelações do festival. O ponto alto do evento foi quando Hendrix tocou o hino nacional americano com a sua fender, em uma linda crítica a guerra do vietnam, é possível escutar o barulho das metralhadoras, das bombas e dos caças entre os solos distorcidos de Hendrix. Infelizmente anos depois as drogas levariam não só Hendrix, mas também Janis Joplin outra estrela de Woodstock. Apesar de passados 40 anos o mundo ainda continua o mesmo, quantas guerras estão acontecendo nesse momento? E o meio ambiente, foram os hippies os primeiros a levantar essa bandeira e hoje é que vemos a sua importância. Então como dizia um garoto com bandana na cabeça e com o os dedos em v: "paz, amor e rock and roll"
domingo, 2 de agosto de 2009
Paul MacCartney no Brasil?
A primeira postagem do meu blog não poderia ser melhor, comecei logo com uma grande noticia. Segundo um site Inglês o ex- beatle fará três shows no Brasil o ano que vem. As possíveis datas dos shows são: dia 16 de abril no Maracanã, dia 18 de abril no morumbi (eu vou) e dia 21 de Abril na Esplanada dos Ministérios em Brasília( o Sarney vai ).
Paul não é o meu beatle favorito, sempre gostei mais do Lennon, porém pra quem é fã dos beatles é uma oportunidade imperdivel.
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